无论是在学校还是在社会中，大家或多或少都会接触过作文吧，借助作文可以提高我们的语言组织能力。你所见过的作文是什么样的呢？以下是小编为大家整理的艺术作文9篇，仅供参考，大家一起来看看吧。
轻轻地打开一扇窗，静静地点燃一柱香，我与窗外清风一道，在缭绕中，欣赏你静立的模样。
看，你——右筝，静静地立在那儿从筝头到筝尾，是那么和谐流畅。檀木制成的面板上有许多纵横交错的细小纹理，显露出一股自然融洽之味。21根长短不一，粗细不同的琴弦整齐有序地搭架在21个同样排列得井然有序的雁柱上。融合在一起，像是浑然天成的艺术品、透出古色古香。
噢，于是，我带着三分横笛的悠扬，三分木琴的清亮，四分竹箫的婉转，凑足十分的曼妙，来轻轻地把你弹奏。
于是，你的佳音妙语随着那风儿一起飘出窗子，敲在瓦片上，瓦片奏出清脆的音符；飞到树叶间，树叶淌出欢快的旋律；落入池塘中，池塘跳跃出美妙的乐章，——古筝，你倾泻出的旋律原来是如此多情呢！
品味着你的声音，耳边萦绕着的是美妙的旋律，一丝，一缕，细细，淡淡，悠悠。
突然，手指加大了弹奏的力量，指尖加快了舞动的速度，于是又是一段不同于上的豪迈之歌。歌中有“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的潇洒，有“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的乐观。那份不羁，那份洒脱，那份豪气，那份凌云壮志，又是令人何等敬畏啊！
一股轻轻的微风袅袅而来，送来一股香味，夹杂着泥土的清香，树木的淡香，花儿的馨香，——只有自然之味才能如此地迷人吧——那，这，又该是你的气息否耶？
我似乎有些明白了，原来，你的音色是那样清润秀美、壮阔多变呢！高音时你清越明亮，中音时你柔和雅致，低音时你浑厚低沉；你既有《寒鸦戏水》的典雅抒情，又有《霸王卸甲》的气势磅礴；既有清新流畅，充满江南气息的《高山流水》，又有铿锵有力，充满战斗力量的《战台风》——你集天地之精华，吸日月之灵气于一身，你包含了如此多的文化精髓呢！那一首首名曲，凝聚了多少文人的情思，那是我们探右的一条条脉络呀！
可如今，经济的巨轮碾翻了质朴的右筝。偶见一架古筝，静静地立在那儿，像是在无言地诉说——那在古筝身上发生过的多少风情演绎，多少踟蹰徘徊，都随风诉说，又随风逝去。
我在桅子花下悲泣，在菩提树旁祈祷：尽管时代时刻在发展、在前进，但请珍爱古筝，珍爱这指尖下的艺术。或许这样，会多一份感动，多一份回忆。
艺术作文 篇2一家人准时锁定《综艺大观》期待开怀一笑的时代已经过去了，连春节联欢晚会都很难进入一些人的眼球了。
小品和相声是两大语言节目，很早不就说了吗，相声干不过小品，其原因就是很多相声作品中讲的那样“俩人站在那干说”。这说明什么？人们的文化娱乐生活质量在不断提高着，似乎相声的形式已经不适应现代社会了（我是说“似乎”），好像它就是旧社会在茶馆里、没有电视时广播里听的那个年代适合的。
那同样，有了mtv、电影，多媒体的网络，小品也一样啊，人们也觉得“几个人在上面干贫嘴”也没多大意思。其实就是这样的，对于相声小品，没有它我们还能不能活？当然能活，那就对了。这是随着人类社会进步发展的一种必然的趋势，这种客观性谁都很难阻止，这是我们不得不接受的事实。
还是得扯到相声，冯巩提出“泛相声”，他说啦，相声为了适应社会，不得不有所改革。刚开始听这个我觉得很不痛快，相声是100多年流传的民间艺术，变味岂不等于毁了它。可后来我又一琢磨——很有道理啊！文艺是为人民服务的，人民的口味都变了，相声小品和观众之间很僵的局面就不可避免。
目前我们真的很矛盾，相声、戏曲一些老艺术已经有很多人淡忘了（当然还有包括我在内的太多人永远热爱它们），它们是不是真该改革了？而这不正等同于我国现今的社会矛盾——人民日益增长的物质文化需求与我国落后的社会生产力之间的矛盾。
作为热爱综艺的人，我们很不愿意看到小品现在的状态。矛盾之余，我其实还是打心眼里希望我们优秀的传统文化艺术永存！但目前令我遗憾的是，现在我们很多人，特别是年轻人就觉得小品包括相声是“耍嘴皮子”，有什么意思呢？这真是对艺术没有理解，我希望看到的是对这些艺术深入理解，理智地认清原委后，再对艺术的未来出谋划策，共求探索艺术的复兴之路！
现在，小品还是不可缺少的嘛！春节晚会还不就等着它们带给我们欢畅一笑嘛！赵本山的小品人人也都能说两句啊！淘汰这门艺术形式暂时我们根本不会去想，那么就还是要靠我们去谋求一条发展之道。别“静观其变”、“没变就算”，要去理解这门艺术！
确实过去有很多小品我非常喜欢，又是学动作，又是背台词，常常全家哈哈一乐。而现在有些作品，我不敢轻下定论，只是觉得老百姓觉得不亲切了，在生活中不会有哪个时候会套用上。再换另一方面说，在作品的创作过程中，存在敷衍了事现象，往往有些节目是邀请演员表演，而小品演员就匆匆忙忙两下就排个小节目。说白了，这就是台上折腾一下，离经典的作品差的很远！还有，有些小品是为适应晚会主题刻意编排的，比如今儿3·15，上来个小品可不就是买假货如何如何嘛，就是那些“包袱”，这观众猜都猜到了。内容无非如此，何能出才？
好在，中央电视台首届喜剧小品大赛不是热热闹闹地进行吗？还有很多的人在关注着我们的小品，还惦记着赵本山、黄宏、郭达、潘长江，还深深怀念着赵丽蓉。无数德艺双馨的艺术家们还在永远激励着我们前进！
艺术作文 篇3今天，妈妈、培培姐姐一起去新开的《白云亭文化艺术中心》参观。
一进门就看到了一架钢琴，可惜被围了起来，不过就算是开放的我也不会弹。再往里走就是图书馆了，瞧！虽然刚开放没多久，没几个人知道这儿，但是桌子旁还是坐满了前来看书看报的人。
接着，我们一起来的了二楼。可以说二楼是整栋楼的中心，所有有趣的东西都在那儿。有惟妙惟肖的原始人泥塑，有做工精细的建筑模型，有精妙绝伦的雕像，有令人叹为观止的青铜瓷器……最令我感兴趣的是原始人泥塑，一个个泥塑栩栩如生，培培姐姐开玩笑说：”把你扔进去看能不能找到。“
三楼都是南京将来的规划图，整个南京城尽收眼底，仿佛不花钱就买了一架私人飞机。
好了，先说这么多，至于四楼和五楼我先和大家卖个关子。你要是对《白云亭文化艺术中心》感兴趣，你就来找我吧。
艺术作文 篇4听音乐会一种奇妙的感觉，听音乐让我非常享受，音乐会让我受到艺术的熏陶。
在我三年级时，我对音乐充满了好奇，在我每一次在家练习时，妈妈都会支持我，使我遇到挫折没有放弃，每天我的房间就像音乐房，装满优美的旋律，姐姐路过都会进来鼓励我，而我每当看见钢琴台上金光闪闪的三级钢琴奖，我就会受到鼓舞，挑战高难度音乐，知道四年级……
那天我上钢琴课时，老师却对我说：“你可以考四级了。”我很惊讶：“啊！不是吧！这都可以？”我一直不相信自己这么快就能升级。当我吧这个消息告诉妈妈时。她便对我开始严格了，周末早上起床我都会练习，一直到中午吃完饭还在练，妈妈就坐在我傍边拿着尺子，当我有弹错，断断续续、不会弹……她都会狠狠地打下来，当我想放弃、流泪时或我给妈妈打时，总会望望三级钢琴的奖状。那我就有动力继续弹。不知不觉地一天下来了。弹了八个小时，眼又花背又酸手又痛，尽管如此我依然坚持每次的练习。知道我睡觉时手依然在空中挥动着。像着了迷似的。
果然功夫不负有心人，最后得到老师的高评，考上了四级。
艺术作文 篇5一年一度的艺术节又到了。今年，我们学校开展了许多项目：有国画，有铅笔字……
开始画画了，我的心怦怦地跳个不停，我拿起笔，唰唰地画出了一幅美丽的画，上面画着一个美丽的小女孩，她正骑着独轮车；一个小男孩戴着瓜皮帽，穿着溜冰鞋；还有一个活泼开朗的小女孩。我把这幅画交给老师的时候，老师也夸我画得好看极了，我心里美滋滋的。
下午，我们一起去服装店化妆、吃饭，然后，叔叔开着车去学校，到了学校，表演已经开始了，我们坐在位子上，观看了三四年级大哥哥大姐姐的表演，轮到我们表演了，我们背上可爱的小书包就开开心心地上台了，我们跳了一支漂亮的舞，接着是二（2）、（3）、（4）班的同学上场，可我最喜欢的是一（3）班同学的节目，她们在舞台上翩翩起舞，可好看了！最后，我们拍了集体照就回家了。
我觉得今天真开心！
艺术作文 篇6言语的表达是人们交流沟通的有效途径，所以会说话显得特别的重要也特别的必要。实际上说话是一门高深的学问，也是一种特殊的艺术，这种考验人智慧和情商的言语表达对生活有着很大的影响。正所谓“良言一句三冬暖，恶语伤人六月寒。”，一句好听贴心的话可以拉近人与人之间的距离，也可以让听话者觉得舒服，让倾听者觉得欢喜，让失意者觉得亢奋；而一句伤人的话语却可以彻底伤透一个人的真心，可以直接击退一个人的好意，可以彻底击垮一个人的意志，因此，为了开心生活，为了舒心交友，学会好好说话是我们人生路上一种必不可少的修行。
在我心目中，马云就是一个口才很好的典范，而作为一个高情商的企业家和演说家，马云绝对是一个专修语言艺术的行家，因此在很多说话的场合中，马云也受到了自己该有的尊重和赞美，真正是一个值得我们学习和效仿的好榜样。其实要想真正感受马云说话的艺术和智慧，那就不得不提那次的采访名场面。
记得在一次外国交流会上，西方一些对中国带有偏见和误解的记者一直在诋毁中国的文化和形象，面对这一情况，马云仅仅用一个巧妙的问答就让西方媒体哑口无言了。马云铿锵有力的问在场的人员，问他们谁曾经读过儒释道三家其中的一篇文章，面对满场的静默和无声，马云掷地有声地说自己读了五遍的圣经，这种深层次的解读让他懂得了一个道理，那就在你不懂一个国家的文化时，请你不要随意的评判和诋毁它，相反你一定要尊重每一个国家的文化和发展，只有这样才不失为一个君子之风，不失为一个强国之度。就是这样，马云用自己高情商的话语挽回了自己的面子，也用自己高智慧的言语维护了国家尊严，着实让人觉得佩服和敬仰。
其实一直强调说讲话是一门讲究章法、原则，智商和情商的艺术，那也就是告诉我们说话的时候一定要再三考虑，考虑别人的感受，考虑别人的处境。与此同时，我们说话的时候一定要顾及别人的自尊和颜面，也一定要注重说话的对象和场合，更要讲究说话的分寸和尺度，只有这样才不会在无形中伤害了别人，也不会在无知鲁莽中毁了自己。
艺术作文 篇7今天，我们演了很多精彩的节目。我们学校迎来了“欢乐的校园”昆小之下第二界艺术节。可把我们班的同学高兴坏了。
瞧，我们班的来到操场上坐在看文艺演出。瞧，各村乡亲的观众来的真多。解放军叔叔来到我们的学校。搬得干干净净，摆着各种颜色的花。又来这么多的校长，又上了讲台说了许多的话。过了20分钟，马上开始文艺演出了。看五一班每一个都拿着小喇叭，滴滴的吹。可是今人的伴奏者。
艺术节的节目数不胜多，看的令人眼花缭乱。节目的有人唱歌、弹琴，小喇叭，快板，时装秀，这么多的节目我感到高兴坏了，开始演出了。主持人说：“有请一三班的表演节目，一三班的表演是《快乐天使》，穿着紫色的裙子。头上戴着天使一样的快乐。情不自禁的数数几个人。10个人吧！一三班的表演节目很好。我看一三班的全都下去了，就这么一个同学康老师的女儿叫丁一。丁一穿着红色衣服，头上带着头纱，丁一跳的是天竺少女，我坐在看见白色的衣服是老师教丁一的。丁一她爸爸拿照相机。丁一跳的太美了。我很喜欢丁一跳的好看。我最喜欢的节目是猜猜几班。我不告诉你，你就猜猜吧。
着艺术节展示我风采，就会过去了。我当时没想到艺术节还真热闹，像人山人海啊！艺术节真了不起。我感到想写什么喜欢的节目。你就猜不着，我来告诉你把！我最喜欢的节目是-一三班祝你艺术节跳的美极了一切快乐的自由的过去了！
艺术作文 篇8注：李力加，教育部国家《艺术课程标准》研制组核心成员、美术子课题负责人，教育部国家义务教育课程标准实验教科书《艺术》小学常务副主编、全国十大儿童美术教育家，现任绍兴文理学美术学院教授 绍兴文理学院艺术教育研究所副所长。
作为美术教师，不得不思考，美术课堂教学对学生未来成长到底起到多大作用，是不是促进了学生的发展，很多人甚至包括我们艺术教师都不敢肯定的说，我们艺术课真正促进了学生艺术能力的发展。尽管我们艺术老师念念不忘技能教学，但毕业后的学生有几人还记得音乐、美术课上学的技能东西，就是问到我们的艺术课堂教学“对日后从事美术专业发展的，或者说属于美术专业方向的工作者来说，用处大不大呢？” 这个问题时，答案也是“根本就没有什么用”。
作为美术教师，美术教育的“飘”这个问题，其实是我们现美术、音乐教学中长期存在的共性问题。大家都知道艺术教育对人的发展有作用，“但问题是，到底对什么人起作用？起到多大作用呢？”，这个问题李老师问的好，问到本质上了，音乐课同样也如此。通过这样的教育过程与反复的循环刺激，才能使一个学生真正得到发展。最终达到了使普通人的本质力量基本形成，那就是具备了“发现的眼睛”。实现了马克思的哲学观念“具有欣赏形式感的眼睛”，这才是人的本质力量。而且，马克思特别强调，只有自己具备了用自己的双脚走路的这样一种本质力量的时候，才是真正地具备了人的发展的本质力量。否则，就没有达到这样的目标，而只是在说空话。李老师主编的这本书给了我很多的启发，主要是以下三个方面。
首先，李文章提出“教材内容上出现一些问题也属于正常现象”，将美术教科书中出现的问题推到“我国高中新课程改革的启动时间还比较短”上。的确，我国的美术教学改革起步比较短，但教科书中出现如此多的低级错误原因恐怕不是特定时期中的原因，教科书中很多常识性的硬伤，更不是我们“美术教学改革起步的时间比较短”所可以原谅的，其暴露出的问题是我们美术教科书的编委极不负责的态度和值得怀疑的专业水准。作为《艺术课程标准》研制组的核心成员的李先生花费大量的篇幅阐述“正确认识出现的问题”，力图为编委找到推卸责任的借口，只是对“无锡哪有瘦西湖，以及画家凡高的年龄问题等”认为是“比较明显的差错”。教科书存在的问题暴露后，作为编委对待问题教科书的态度-- “属于正常现象”，这无非更加深了美术教师、学生对不负责任的编辑、学者们素质的认识！
其次，李先生提出当发现教材中内容方面的问题时“美术教师应具备的素养和能力”，要重新组织与建构教学“不把教材当‘圣经’”，并认为“这是一个基本合格的高中美术教师应具备的素养和能力”。仿佛美术教科书出现的问题并不重要，重要的是美术教师合不合格，有没有能力处理这一情况，将教科书编辑应负的责任推到美术教师身上。作为《艺术课程标准》美术子课题的负责人，我想李先生是知道美术教科书在当前美术教学改革中的重要性以及美术课堂教学的现状。笔者从事高中美术教学近20多年，深切地感受到新时期美术教育的巨大变化，更感受到美术教学改革给工作在美术教育一线的美术教师带来的压力，既要不断提高自身的业务，又要不断更新原有的教学观念。经过近几年频繁的教学探讨交流，多数美术教师的教学理念都有较大的提高，要努力探索发挥美术教育中的素质教育功能。
美术教师的素质在近年虽有质的飞跃，但其成长刚刚起步，在有“本”可依阶段的美术教学尚在探索阶段，在美术教科书的权威性值得怀疑时，要求教师在问题教科书的基础上“重新组织与建构教学”， 这既是脱离实际环境的理论家、编委们的一种理论探讨与美好设想，更是推却自身责任的表现。李力加老师所提出的要求美术教师“重新组织与建构教学”，这在极个别优秀美术教师中、教学配套设施较全地区或许可以实施，但在全国实施以弥补教科书的不足，无非是自欺欺人。试问李老师，我们的编委、学者们的素养和能力姑且如此，要求美术教师能够“重新组织与建构教学”是否为时太早？在实际的教学中，由于教学设施、教学环境等基本教学条件决定在目前的美术教学中美术教科书仍是主要的.教学依靠，教科书仍旧是美术教师实施课堂教学的主要内容。对于现行的连常识性知识都多处出错的美术教科书，显然是不能作为教学之“本”。 面对这样一本教科书，教师已不把教科书作“本”了，还呼吁“不把教材当‘圣经’”有何意义。
第三，“将错就错”学会用教材。
对这样一本错误百出的教科书，李先生别具匠心地为它设计一套应用方案--将错就错。“在美术教学中，如果发现自己所使用的教材在编写上出现这样或那样的问题时，美术教师可以按照教育现象学研究的方法，在备课前就对问题有了基本的认识，提前设计好一个教学情境，课堂教学活动中向学生提出这些问题，并引导学生以分组或个人的方式，展开讨论”，这样的好处是“化问题为教学研究和新的学习方法”，还可以“推进普通高中学生对美术学习的兴趣点”、“引导高中学生自主地进行教材的编写与组织”、“而组织本次美术课堂教学活动的实践性记录和反思性文本，又可以成为这个美术教师美术教学研究的案例”，从中获得“一举多得的收益”。这样一本将扬州的瘦西湖划拨到无锡的教科书，在李先生的笔下倒成为一本为美术教师留下自主创作空间、受益无穷的好教材。试问李老师，当你在餐馆用餐，吃到一碗掺有泥沙的米饭时，餐馆向你解释泥沙有利于促进你的肠胃消化、有利于调节内分泌，你有何感想！
问题教科书的出现，更多地暴露出美术教育在当下阶段所存在的问题，这其中有教材编写者的学术水准与责任心，教材审查环节的淡化、出版社责任编辑及校对的草率等。这些问题在我们认识到后，逐渐强化各个环节，都是可以避免的。问题的出现不可怕，可怕的是对待问题的态度。
作为教育部《艺术课程标准》研制组核心成员、美术子课题负责人李力加老师对问题教科书的出现归结为“属于正常现象”，美术教师能否处理好问题教科书下的美术教学“涉及到基本合格的美术教师应具备的素养和能力”，将错就错运用问题教科书“一举多得”。实是让热衷美术教育事业的教育工作者伤心。我们反复强调美术教师加强自身的素养与能力，有谁来评定教科书的编写者素养与能力，又有谁来评定这些所谓教育专家的素养与能力！
艺术作文 篇9艺术是一种让人辛苦的东西。在我的生活没有舞蹈的话，我可能就是人们口中的"眼中钉"我是一个既喜欢音乐，又喜欢舞蹈的女孩，因为学舞蹈需要音乐的配合，所以我也慢慢变成一个对音乐的痴迷者。我曾经跟舞蹈有着不解之缘。
我从五岁就已经和舞蹈"谈恋爱"了，可是因为我那时候家里很贫穷，没办法渠道什么舞蹈班之类的。我自己一个人只能随随便便的跳，有时候还自编自跳，自己也曾经幻想过自己是多么的会跳舞，还上舞台跳给很多人看。几年过去了，我还是那样的喜欢舞蹈。妈妈看我这么多年过去了，我还是那么喜欢舞蹈，就给我报了个舞蹈班。我凭着自己的信念和毅力，刻苦的练这舞蹈，上课时认真地听老师上课。
记得第一天上课时，老师不殉私情的"整"我们，我们的手脚弄得痛死了，有些人人已号啕大哭，在那个班上的人都哭了，就我没有哭，因为我知道每一门艺术都是经过刻苦的训练才有"果实"的，没有打不到的敌人坚信自己的信念绝对没有错。经过一个月的训练和自己在家的练习，老师讲的每一课我都记得清清楚楚。不知不觉地过了两个月过去了。
我们挨过了两个月的辛苦，我们上最后一节课的时候，老师叫我们把学过的舞蹈跳一遍。虽然老师名义上是叫我们跳一次，但是其实是一次考试，老师把我们的分数综合了一下，说谁谁谁第几名，等他说到第一名的时候，我们用十分期待的眼神望着老师，他吞吞吐吐地说："第一名是--是--是--黄--会--群。"我激动地跳起来，耶耶的叫起来。老师看到我这样的痴迷，也不想浪费我这么一个学生，就叫我留下来继续学，不用收我的学费，不过要帮他教一下*新生。
虽然训练的过程很辛苦，但是最后的成果一定是美丽的。我既然选着这一条路，我一定会给这条路加上一个美丽的句号的，我们一起努力吧!争夺你想要的成果吧!
