※1、把握诗歌所塑造的形象诗歌鉴赏是由感知文学形象开始的，然后才能进行审美判断，诗歌鉴赏教案一<爽>。
而文学形象又是由语言来塑造的，那么正确地感知诗歌的形象就必须从语言的理解与分析人手，通过对语言的感悟，经过形象思维，从形式到内涵，由感知到评判，也即是说要判定一个审美判断的正误，必须从分析语言条件(语音、词汇、语法、修辞、表现手法与表达技巧等)开始，由表及里来判定。
和小说、戏剧一样，诗歌也塑造形象。
但诗歌的形象，与散文、小说中的形象不完全是一回事。
诗歌的形象以景物为主，比如湖光山色、田园桑麻、大漠孤城之类的，都是诗中的形象。
如杜牧的《山行》，诗中写山中景色，有山路、人家、白云、红叶等景物，都构成了形象，且以枫林中经霜的红叶最具神韵。
诗歌中的形象倾注着诗人的思想，包孕着诗人的感情。
因而诗歌形象往往具有象征意义、泛化意义、讽喻意义，要注意理解。
诗歌的形象对语言的形象性要求很高。
我们不妨把语言中的词汇分为两类，一类有具体可感的形象性，如“流水”“飞鸟”“白云”“青松”;另一类是不具形象性的词语，如“思想”“定律”“法则”等等。
诗歌中的形象一般越具体越好。
说食物，可写“红糕”“金馔”“肴核”，说房子，也要写成“白屋”“荆扉”“朱门”等等。
因为抽象、笼统的词语，在篇幅短小的诗歌中，一般难以成为审美的对象。
诗歌中的艺术形象，主要有这么几类：事象。
即在诗歌中不直接地描景写物，而是直叙其事，或借助前人的作品或典故，使艺术形象蕴藏其后。
如李商隐的《夜雨寄北》诗：君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
前一联中的“巴山夜雨”，是诗人写诗的当时之景，后一联的“巴山夜雨”则是诗人悬想日后与所念之人相遇之后的情景，其中蕴涵着浓郁的情思。
物象。
即是具体事物鲜明的形象或景象。
摹写物象不仅有外在的形似，更有内在的神似。
例如李白的《渡荆门》：山随平野尽，江入大荒流。
月下飞天镜，云生结海楼。
一般来说，物象在作品中要与其他形式的形象结合起来才能形成篇章，因为物象与直接陈述的事象比，表现情思总是还隔了一层，需要读者去揣摩、提炼。
故而以物象为主的作品就显得含蓄曲折，特别是那些带有某种思想寄托的作品更是如此。
意象。
事象与物象都溶入了诗人的主观情意，如果某种形象与特定的情意构成了固定的关系，比如说到“明月”，就与思乡、思人相联系，说到“清秋”，就与感伤、悲愁相联系，那么这里的“明月”、“清秋”，就成了一种具有特定意味的形象，这种含有特定意味的艺术形象，就是诗歌中的意象。
意象一般不能独立运用，它要与事象、物象结合在一起组成篇章，而具有意象的作品往往更含蓄蕴藉，耐人寻味。
比如王昌龄的《从军行(其一)》：琵琶起舞换新声，总是《关山》旧别情。
撩乱边愁弹不尽，高高秋月照长城。
此诗的前三句在叙述中带出事象。
我们可以想像：在边关的军营中，战士们在秋日的夜晚，弹起琵琶跳起舞，以排遣心中的思乡之情，然而曲子弹了一曲曲，音乐的主题却总离不开《关山月》，这类表现思乡的调子，这就足以看出战士们思乡之情的深切了。
第三句一转，说这样的乡情实在是弹不完的，语意也似说不尽，第四句忽然宕开，以一轮秋月的“静”与撩乱心绪的“动”相呼应，将激越的情怀推向舒缓，是最佳意象的生动体现。
诗歌对艺术形象的处理与散文等叙事文学相比显然是不同的。
它通过事象、物象、意象的融合，创造出情、理、形、神四者统一的诗歌意境，并以此激活读者的想像和联想，从而达到言有尽而意无穷的艺术效果。
鉴赏诗歌，首先得把握诗歌塑造的形象，把握住了形象，就能把握诗人所抒发的感情;就能理解诗歌所营造的'意境，就能体味诗中的相关哲理，就能对诗歌做出客观公正的评价，对诗歌作出合乎情理的鉴赏。
诗歌塑造形象的手法很多，可以对形象直接描写，也可以间接描写;可以粗线条白描，也可以浓墨重彩，精雕细刻;可以铺垫、衬托，也可以借助想像、联想。
诗歌中塑造形象的常见方法有：(1)铺陈手法。
多见于叙事诗中。
如杜甫的《兵车行》：“车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。
耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。
牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。
”这里用铺陈手法，直叙其事，勾勒出鲜明生动的艺术形象。
(2)通过描写语言、动作、神态来刻画人物的形象，教案《诗歌鉴赏教案一<爽>》。
如崔颢《长干曲四首(其一、其二)》“君家何处住?妾住在横塘。
停船暂借问，或恐是同乡。
” “家临九江水，来去九江侧。
同是长干人，生小不相识。
”上首诗是女方问，下首诗是男子答。
问者问后不待回答，又自我介绍，表现出急切的心情;答者的解释包含着歉意。
进一层想想，问答间又微露出彼此的欢悦之情。
诗人通过人物对话，就把人物形象描写得活灵活现。
再如李端的《拜新月》：“开帘见新月，即便下阶拜。
细语人不闻，北风吹裙带。
”古代有妇女拜月、倾听心曲的古老风俗。
诗中的这位少女，见月下阶便拜，急切切要将藏在内心深处的话对月诉说。
但只能月听到，所以只能“细语”了。
“细语人不闻”五个字，便刻画出她那颗激动的不安的心，显得多么生动传神。
(3)以个别来反映一般。
诗歌的形象有个体和群体之分。
优秀的诗歌，能透过独具特点的个性，显示出蕴含在内中的共性。
如刘禹锡的《乌衣巷》：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞人寻常百姓家。
”诗歌极写人世的沧桑巨变，对豪门权贵进行辛辣讽刺(这是一般)。
但它描绘的，却只是南京城中乌衣巷的一段景色，而且只着力地刻画了燕子这一细节(这是个别)，巧妙地用燕子不识盛衰、不辨贵贱，仍在已经换了主人堂前筑巢，抒发了作者独具个性的感受(用个别来反映一般)。
(4)多侧面描写。
如李白的《望天门山》：“天门中断楚江开，碧水东流至此回。
两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
”诗中多侧面描写天门山：有高有低，错落有致;青山、碧水、蓝天、红日，还有耀眼的白帆，这几个景色，交相辉映，而且水是流动的，山却巍然不动，静的山屹立在动的波涛中，更加显示了自然景象的雄伟气势。
(5)多种感觉综合。
如柳宗元的《渔翁》：“渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。
烟销日出不见人，?G乃一声山水绿。
”诗的第二句，写渔翁清早从清清的湘江汲起水来又点燃起江边的竹子，其中就包孕了手漾在绿水中的触觉、视觉意象和人处在烟火中的嗅觉、视觉形象。
诗的第四句，棹歌一声，青山顿时呈现出原貌——上半句是听觉感受，下半句则是视觉感受。
眼前的景色，似乎山更青了，水也更绿了，好像这山水之美恰是刚才那“?G乃一声”从仙境召唤降落到人间来的。
多种感觉综合的形象描写，把人们带到一种飘逸超然得带点神秘味道的审美境界之中。
(6)背景氛围的交代。
如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，在描写人物形象之前，先写了赤壁的奇伟壮丽：“乱石穿空”，是仰视所见山峰的奇峭高峻;“惊涛拍岸”，是俯视所见水势的激扬奔涌;“卷起千堆雪”，是目光平视、放眼远望所见波涛澎湃、浪花翻卷的景象。
最后概括于“江山如画”四字中，正是在这样的雄奇壮美的氛围色调中，英雄人物出场了。
这里的背景描写，显然寄托着作者自己的思想感情。
掌握以上诗歌中塑造形象的常见方法，对分析鉴赏诗歌形象是很有帮助的。
