一、“情感”教学课程初探
在舞蹈的表演过程中，舞者用内心深处的情感世界赋予舞蹈以生命，给予舞蹈以灵魂。任何的舞蹈作品都需要以情感为依托，正所谓“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不如手之舞之足之蹈之”，正揭示了运用舞蹈来表达内心情感这种特殊的艺术形式，构成了它独特的艺术表现手段。现初步将“情感”教学课程分为三个阶段进行：第一阶段：“情感记忆阶段”。
第一，寻找过去自己在生活中所经历的不同情绪，随意运用合适的动作，与自己的情绪进行配合。通过训练使得能够用一种或几种动作充分表达自己的情感。这样的情感训练能够使舞者在今后的表演中更好的驾驭作品，展现作品人物性格。
第二，把自己认为有价值的生命体验、情感体验用笔记的形式记录下来，重复运用肢体与情感融合的方式进行训练，这样经过一段时间后不仅为今后在剧目表演中打基础，更为了储备“情感记忆”的.宝库，在“情感创作”阶段时以应用。第二阶段：寻找“情感与动作关系”阶段。舞蹈是把人类内心情感通过肢体动态表现出来的艺术形式，每一个动作和表情都需要演员丰富的情感作为支撑。如果说动作是舞蹈的形式，那么情感就是舞蹈的内容。但是二者在舞蹈中是一个整体，是不可分割而论的。正所谓“形神兼备：形为先，神韵超乎其表；神韵为主，寓于形，融为一体。”在舞蹈表演中，绝非单纯的为了动作而动作，动作的存在使得我们用心理用情感的内容去证实、染化这一动作。情感是不由意志产生，不受意识所控制的，那么这时动作恰恰充当了情感的捕捉器，用动作描述情感，用动作述说情感。在这一阶段通过单一动作和情感融合的练习，到一句动作与情感的融合练习，这样的反复练习，尽可能让学生更深的理解情感与动作的关系，以达到二者更好的配合。
第三阶段：“情感创作”阶段。有人说：“正是人类的情感创造了艺术，给予艺术以生命；而相反艺术创作又升华了人类的情感。人类的情感，不仅有我们所熟知的喜怒哀乐，还有如：孤独、压抑、神圣、敬畏、悲壮等都可以成为我们进行艺术创作的情感线索。在舞蹈编创课程上让学生把他们对于各种生活现象的情感赋予一个切实的艺术形象，或是人物、抑或是动物、生物等等。这些充透着浓厚情感的艺术形象，再以动作组成的不同情感线路所连接，最后形成一个完整的作品。这实际上也就是用情感进行舞蹈创作的过程。情感是艺术想象的动力，无论是舞蹈、美术、音乐，在所有的艺术作品的创作过程中，都充斥着情感表达，艺术家将情感与创作巧妙的融合在一起，产生了各种形式的优秀艺术作品。我们所追求的舞蹈作品是给予观众充分联想，引起共鸣且有价值的作品，而不是空洞乏味的作品。
二、结语
随着舞蹈基础教学的多元化趋势的逐步发展，教师在教学方式及教学观念上更应该落到实处，笔者对于“情感”教学现状的思考到“情感”教学课程的初探是对于舞蹈教育未来的一点改进策略。情感教学是激励学生奋发向上的源动力，更是舞蹈教育更好发展关键措施。
